Jocelyne Tournier, également appelée la Diva Rurale est une chanteuse et comédienne indéfinie.

Une mezzo soprano à tendance punk.

Après beaucoup d’hésitation et surtout une grande détermination, elle se lance très jeune dans la grande aventure artistique. Elle veut faire du spectacle, chanter, mais aussi jouer, écrire ; elle aime à la fois le rock, le jazz, la chanson, la musique baroque, le théâtre et les performances.

Finalement, après de nombreuses années à prendre des cours de chant avec des professeurs plus ou moins bien intentionnés, elle s’aventure dans une formation en chant lyrique au conservatoire de Genève avec Michèle Moser et en interprétation Jazz à l’APEJS à Chambéry, avec Nadège Haider. Elle se forme également au solfège et à l’harmonie avec Simon Baggio. Elle chante pendant plusieurs années dans un choeur de musique anglaise à Genève, Cantatio, devient mousse chanteuse sur un bateau, tout en se produisant en cabaret d’un autre coté ; elle termine son cursus lyrique, obtient son diplôme de fin d’étude ; sa carrière a déjà débuté, elle propose des récitals, des spectacles lyrique et décalée, découvre son clown vocalisant.

Mais tout cela ne lui suffit pas, un peu comme un jeune conducteur, elle a le permis mais il lui manque des choses ; elle veut apprendre à s’amuser de la poésie, et ne pas se laisser enfermer dans un style, une catégorie. Son plaisir est de faire le grand écart entre les styles et les esthétiques.
Elle se forme alors au théâtre, au théâtre musical, à la danse, à l’improvisation vocale et corporelle, avec Jean Michel Rabeux, Oleg Koudriachov, Benoît Lambert, Paul Zoungrana, Patricia Kuypers, Sumako Koseki, Haïm Isaacs..

Pendant plusieurs années, elle sera artiste associée à la cie les Yeux Gourmands, avec laquelle elle s’initie à la danse Buto. La voix rencontre les mots et le mouvement. Un univers fantastique pour des spectacles jeune public poétiques et exigeants. Elle sera artiste associée à cette compagnie pendant 15 ans. Il y aura des rencontres déterminantes comme avec Jean-Michel Rabeux, metteur en scène qui questionne la notion de genre, la cie de danse Beau Geste, la cie Komplex Kapharnaüm avec qui elle découvre le plaisir des immobilités en milieu urbain et l’écriture. Ses années parisiennes lui feront rencontrer Barbara Creutz, dessinatrice et scénographe, avec qui elle crée « les 7 péchés capitaux » de Kurt Weill, pour voix et dessin animé.
Une rencontre qui lui fait comprendre où est sa place. Jouer et chanter, bouger. Dans des lieux atypiques et non conventionnels.

Elle aime la subversion, l’art pour dire, faire rire ou pleurer, l’art pour bousculer. Et elle aime aller au devant du public, le surprendre là où il ne s’y attend pas.

A plusieurs reprises, on lui confiera l’accompagnement de jeunes formations musicales, notamment sur un dispositif appelé « c’est ma tournée », à Grenoble, mais également pour l’apejs à Chambéry. Ses connaissances musicales doublées de son expérience de la scène en qualité de
comédienne lui permettent une autre approche de la présence et de la justesse du propos.

Elle travaille maintenant de manière plus intense à ses propres créations ; théâtre musical, cabaret, sur un fil, entre poésie, humour et irrévérence, où la voix est utilisée sous toute ses formes, parlée, chantée, improvisée, bruitée ( Courlis, Espace Public, Chansons sans Vernis, Diva Rurale, Mademoiselle Arthur…)

Toutes ses créations évoquent des parcours de femmes. La femme au centre du processus. Elle manie l’auto-dérision avec brio et propose des spectacles où la relation avec le public est primordiale. Elle participe également à des aventures artistiques hors du commun, des performances autour du corps et de la voix improvisée, des « folles journées » en collège…

Elle accompagne de nombreux projets autour d’actions culturelles, que ce soit en direction du jeune public, des collèges (artistes au collège – lycée technique – école élémentaire). Des ateliers de pratique artistiques qui donnent lieu à des restitutions.

Elle propose notamment des rencontres autour de la rumeur poétique, pour un public de collégiens, impliquant arts plastique, histoire, musique, sport et littérature.

Elle organise régulièrement des formations intitulées « la voix libérée » où elle propose une autre approche de la technique vocale, plus corporelle et sensorielle. Chaque session se termine par une restitution autour de l’improvisation.

Elle aime utiliser l’espace comme terrain de jeu, et se plaît à jouer dans des lieux non dédiés à l’art.

Elle propose des visites de bâtiments sans intérêts, des spectacles sur l’eau, des chorales kilométriques, des performances dans l’espace public

Elle accompagne des projets amis, sur la mise en scène, le regard extérieur, le coaching vocal et musical : « les poissons pas nés » Cie la Parlotte, « Sur la route » Arrakis productions, « Peddy Bottom » Cie Najico, « B.U.S Big Ukulélé Syndicate » cie intermezzo, cie Déborde …

On lui confie régulièrement des événements ou projets à thèmes (musée, archives, présentation de saisons, fête du lac ), pour lesquels elle fait un travail d’écriture, de mise en scène et d’interprétation, réunissant autour d’elle des artistes qui bousculent les conventions.

Elle développe également des projets singuliers en direction des personnes âgées dépendantes et des ehpad (musique de chambre et bruit de couloir, chansons sur un plateau);

Sa vie est toujours partagée entre france et burkina faso son pays de cœur.